10, 17, 24 y 25 de enero de 19:00 a 22:00 hs.
Arancel: $2000
Consultas e Informes:
De jueves a sábado de 18 a 23hs
teléfonos: WhatsApp: 15-5314-5353
[ El trabajo del actor sobre su propia teatralidad, por Nelson Valente ]
Destinado a jóvenes y adultxs con experiencia teatral
sobre El trabajo del actor sobre su propia teatralidad, por Nelson Valente
Investigar, comprender y aprender a administrar la propia teatralidad.
En una primera parte se diagnosticarán los recursos expresivos de cada participante y se brindarán opciones para ampliar su registro y desarrollar otras herramientas.
La metodología se basa en dos técnicas:
  1.  Interpolación de parámetros musicales (intensidad, densidad cronométrica, velocidad y ritmo)
  2.  Examinar minuciosamente las acciones que componen el relato.
  3.  la segunda parte, se aplicará todo lo que se ha investigado a un texto dramático o de creación colectiva.
La teatralidad es la capacidad de organizar la mirada del otro.

Docente: Nelson Valente

Informes e inscripción (Whatsapp): 11 5314 5353

 

Sobre Nelson Valente
Es actor, director, dramaturgo y docente de teatro. Formado en la EMAD y en la Escuela de la Fundación Teatro del Sur (Alberto Félix Alberto), realizó estudios particulares con diversos maestros (Teresa Istillarte, Ricardo Bartís, Walter Neira). Ha sido distinguido con una beca de estudios por la Fundación Antorchas. En 2011 participó del Encuentro con el Odin Teatret y el maestro Eugenio Barba, en el VIII Festival de Teatro de Cali (Colombia). Ha sido Director de la Comedia Municipal de Lomas de Zamora (Bs. As.). Es fundador y director de la Compañía Banfield Teatro Ensamble y del Complejo Cultural Banfield Teatro Ensamble (Lomas de Zamora, Pcia. de Buenos Aires). Ha sido Regente de la Escuela Municipal de Arte Dramático de Lomas de Zamora. Ha presentado sus obras en teatros del exterior (Chile, Venezuela, Perú, México, España, Portugal, Italia, Francia, EE. UU.), en la Ciudad de Bs. As. (Teatro El Picadero, Camarín de las musas, Beckett, Teatro del Sur, C.C. San Martín, Recoleta), y en el interior de la Argentina. Sus producciones han sido subsidiadas y premiadas por el INT y han participado en diversos festivales. Se destacan entre sus creaciones y puestas “El loco y la camisa”, la cual ha realizado diversas giras internacionales en América y Europa participando de los más importantes festivales (Hispano de Miami, Santiago a Mil, Iberoamericano de Cádiz, Internacional de Tarragona, Gulbenkian Próximo Futuro de Lisboa, Sens Interdits de Lyon y VIE de Módena, entre otros); ganadora del Premio Mayor en el VII Festival Iberoamericano de Teatro Cumbre de la Américas (Mar del Plata, 2011); estrenada en México por un elenco local (2014); editada en "Panorama teatral. Nuevo teatro Argentino" - Jorge Dubatti (comp). Ed. Interzona- ;realizó temporadas en diversas salas de España y Portugal, en el Camarín de las musas durante tres años ininterrumpidos y desde 2014 lo hace en el teatro El Picadero (CABA); “Lontano blu”, co- producción con la compañía italiana Sementerie Artistiche y codirigida con Ignacio Gómez Bustamante obra que ha realizado funciones en Italia y CABA y que en marzo de 2017 se reestrenó en Santos 4040 (CABA),“El don de las sirenas”, coproducción con la Sala Trono de Barcelona (2014);"Destierro" de Nelly Fernández Tiscornia con el elenco de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires (2009); "Autorretrato con hermano imaginario", ganadora del premio Estímulo a la producción teatral de calidad (INT, 2006) y "Sueño de una noche de verano", de W. Shakespeare, la cual fue Representante de la Provincia de Buenos Aires en la Fiesta Nacional de Teatro (Mendoza, 2003). En 2015 ha estrenado en el ciclo Teatro Bombón (CABA) la obra "Pequeñas miserias de la clase media" y ha sido jurado de las producciones teatrales de la Bienal de Arte Joven de Buenos. En 2016 ha estrenado las obras "Jugadores" en el Teatro El Picadero (con un elenco integrado por los reconocidos actores Roberto Carnaghi, Daniel Fanego, Luis Machín y Osmar Núñez) y “Sólo llamé para decirte que te amo”, obra comisionada por el Teatro 25 de mayo (CABA)